http://www.yyzsschool.com/ zh-cn PBlog2 v2.4 http://www.yyzsschool.com/images/logos.gif http://www.yyzsschool.com/ 乐学堂 http://www.yyzsschool.com/default.asp?id=447 webmaster@yyzsschool.com(admin) Tue,05 Jan 2010 02:22:56 +0800 http://www.yyzsschool.com/default.asp?id=447
　　但是，那么多参加学习的孩子们喜欢艺术吗？艺术学习是否占用了孩子们自由玩耍的时间，扼杀了他们爱玩的天性，影响了他们正常成长的空间？父母们带孩子上各类艺训班真的希望培养出一个朗朗、李云迪或者章子怡、廖昌永吗？

　　谈话中我们发现带着孩子参加各类艺训班的父母们比我们想象中的要开明得多，而孩子也在学习中得到了不同的快乐。

　　给女儿一张社会通行证

　　张棋 医务工作者

　　我很相信一句话：性格决定命运。在我的工作中，我越来越体会到情商的重要，所以我希望给孩子创造一切走上舞台、面对公众的机会，要知道一个不怯场、个性开朗的人在社会上会更受欢迎，而一个人如果受到大家的欢迎，生活一定会快乐许多。我接触过许多人，发现接受过艺术训练的女子公众形象特别好，走出来会特别自信和高雅，这份信心和气质有时候甚至比美丽更重要。将来的世界，社交能力沟通能力都很重要，我希望女儿从小就锻炼起来。

　　女儿现在5岁了，学钢琴虽然不到一年，但老师都说她很有潜力。前一个阶段，我带她参加过一个本地电视台举办的琴童比赛，她得了一等奖。不过，我可没有指望她成为又一个“李云迪”，当然，如果她真的有明星潜质，能够有机会辉煌一下，我也会很乐意。为了弹琴我也打过孩子，琴童的父母都说钢琴边应该备上一把尺，这有道理，孩子是不能被纵容的。但我不会让女儿成为一个没有童年生活的神童。我知道人生的每一个年龄段都是不可以复制的，我不会刻意去剥夺孩子的快乐。弹琴对于现在的女孩子就像旧时代女孩子的一手女红和一笔好字一样，可以让女孩子显得更有修养。并且，这是一个全球化的年代，音乐是一个人进入某些阶层的必备通行证，这张通行证对一个女孩子一生幸福至关重要。我希望女儿将来生活幸福，万一感到不快乐的时候，让音乐来做她的朋友。

　　送给孩子一个大玩具

　　姚瑶 银行职员 女儿7岁 钢琴2级

　　女儿非常喜欢音乐，但似乎缺乏这方面的天分。我心里也很遗憾没有给孩子好的遗传，我小时候一上音乐课考试听音就紧张。而且，这使得我看到唱歌跳舞之类的活动就想躲，影响了我与同事客户的交往。

　　女儿从小听到歌曲和动听的音乐就会眉飞色舞左右扭动，但她似乎真的没有音乐细胞。但钢琴老师告诉我听音是可以训练的，虽然她学一支曲子的时间比一般的小朋友长，但她已经不害怕上音乐课了，经过训练，听音根本不成问题了。不过，女儿的学习进程比较慢，弄得老师也会觉得有点过意不去了。但由于老师的施教有道，女儿对钢琴还是有兴趣的，所以，我就不准备放弃了，让她弹下去，就当给她买一个大玩具吧。我想，去淘吧去卡拉OK去玩游戏不是都要花钱嘛，孩子喜欢弹琴，我就把艺术教育当作礼物送给她。许多成人去跳芭蕾，难道是为了到大剧院去跳《天鹅湖》？在国外会乐器的人那么多，不见得都要成名成家，都要艺术天赋。

　　女儿喜欢美好的东西，条件允许，我就支持她的这个爱好。她考级进行得比较慢，老师一堂课教的内容比较少，我从来不计较。我倒是悄悄地发现我平凡的女儿越来越坐得定，说话越来越文雅了。

　　为了实现小时候的梦想

　　妈妈 夏林 公司职员

　　小时候，学过一篇课文《月光曲》，描写一对贫穷的兄妹在自己的小破屋子里弹琴，琴声启发了路过此地的贝多芬，一首名曲就此诞生了。记得当时课堂讨论的时候大家很疑惑，贫穷人家里怎么会有钢琴呢？班级里只有一个同学家里有钢琴，音乐教室里的钢琴都是上了锁的，偶尔老师疏忽了忘了上锁，我们偷偷去掀开琴盖触触琴键就会觉得很高兴。

　　十多年前去香港探亲，发现那里的孩子几乎都在学琴。既羡慕又有点不以为然，心想难道每个学琴的孩子都有音乐的天分？没有天分学琴不是在浪费吗？没想到等我女儿上幼儿园的时候，钢琴教育在上海也普遍起来，女儿也成了一名琴童。幼儿园里的大部分孩子都在学习钢琴、电子琴、古筝或者舞蹈，就像在物质丰厚的年代里，我们不需要等到饿了才能吃东西，学习艺术类课程也不必非要去强调天分了，何况，我又没指望女儿靠此成名立万。

　　对于女儿，学琴其实是为了希望她能帮我实现梦想，看到女儿能够弹奏一些世界名曲了，看到她懂得品尝苦练之后获得成功的喜悦，我心里非常安慰。现在女儿上三年级了，已经有了自己的一群朋友，节假日聚会的时候，女儿邀请小朋友来玩，一阵疯跑疯闹过后，大家一起围在钢琴旁边，轮流伴奏，一起唱歌，让我感到我小时候只能在电影里看到的景象在生活中重现，觉得格外幸福。

　　培养孩子的上进心好胜心

　　爸爸 王平 女儿14岁 钢琴8级

　　女儿学钢琴比一般孩子晚，是从小学三年级开始学的。女儿好胜心特别强，成绩也很优秀。当时班级里她有一个主要的竞争对手，两个人经常争第一。后来，在学校的一次联欢会上，女儿的竞争者表演钢琴，没有学过钢琴的女儿至今记得那首曲子是《土耳其进行曲》，小对手技惊四座，女儿听了之后也只能对她刮目相看。那天一回家她就对我说：“爸爸，我要学习钢琴，我现在开始学，我就不相信我超不过她！”
我觉得孩子有上进心是一件好事情，于是全力支持。女儿是一个很自觉的孩子，她练习钢琴很自觉，一方面是天分不错，另一方面是她把练琴也当作一门功课来对待了。在5年的时间里女儿由3级而5级，到初中预备班的时候她连跳三级，通过了8级考试。后来，女儿的小对手考9级了，女儿还想搏一下，我说够了够了。其实，我支持女儿学琴考级只是为了让她锻炼锻炼意志力，鼓励鼓励孩子的上进心。

　　去年女儿去美国念书了，美国的学校规定，学生在中学毕业后必须掌握两门乐器，女儿那张公证之后从国内带去的钢琴8级证书派上用场了，并且在学了钢琴之后，她再学另一样乐器就非常容易上手了。现在，她只需要把精力都放到语言和功课上，不必为不会乐器不能毕业而担心了。

　　就是想让孩子冲得出一点

　　吴婷 编辑

　　我们一家人都爱唱歌，却没有机会接受专业训练。儿子5岁那年，我带他报名参加小荧星艺术培训班，初衷只是希望儿子为全家弥补遗憾。同时，我也感到“不出趟”的孩子容易在社会上吃亏，我们一家人都是沉默内向、不擅长交际的，所以也希望借助唱歌让孩子练练胆气，长大了可以“冲得出一点”。8年前，儿子的学费每学期一千元，每周两次的学习，每次三个小时，风雨无阻，他唱歌的时候我就同其他父母一起在简陋的父母休息室坐等。没想到，儿子越唱越出色，被挑中参加合唱团去国外演出，还担任了领唱，见了许多大世面和大人物。在那么多孩子中脱颖而出，其实很不容易，我并没有刻意去要求他，孩子的成功可以算是意外收获。

　　在我记忆中，参加排练和演出并没有妨碍儿子享受童年生活的自由自在，反而让他更自信更快乐，并且从练歌开始，孩子懂得了自律。为了保护嗓子，他按照老师的要求，从来不吃冷饮。大热天，看到来来去去的孩子咬着各色冷饮，连我都会有点动心，但儿子可以不为所动。有时候我忍不住问他：“要不要妈妈给你买个冰激凌？”儿子总是说不要，但我注意到，他的眼睛还是会忍不住朝橱窗里漂亮的冰激凌看看，让我又感动，又有点心疼。

　　唱歌让儿子赢得了很多荣誉，让我这个没有什么特别之处的妈妈成了许多父母羡慕的妈妈。能走到现在这一步，在同龄的孩子中也是不多见的。我觉得在艺术方面天赋太重要了，儿子的天赋应该算是不错的吧。目前，儿子他正处在变声阶段，可能这一个阶段不能去表演独唱了。最近他忽然对我说他想学琴了，儿子小时候我也建议他学过琴，但他没兴趣，现在他可是自觉自愿地想学了，我当然很高兴。

　　以前我对他在艺术方面并没有特别的奢望，现在，我倒有点希望他将来真的能唱下去，像廖昌永、张健一那样。但我不会硬逼他往这方面发展，毕竟人的一生开心最重要，我想凡事还是得看他自己愿意不愿意吧。

　　专家发言

　　艺术教育也是素质培养

　　周国萍 专职钢琴老师

　　当了十几年的钢琴老师，发现现在的父母心态越来越平和，孩子也越来越聪明和洒脱。我很少或者说几乎没有遇到过一个希望孩子以艺术为生的父母。最近，我遇到过一个教学生涯中从未遇到过的可以称得上“天才”的学生，一看曲谱就能弹出来，略加指点就可以一个音符都不错。我建议他父母让他当职业钢琴家或者选择艺术作为今后的职业方向吧。他父亲说，如果他喜欢我们会支持他培养他，至于他将来能够干什么，以什么为专业需要他自己的努力。

　　我个人觉得，好的老师好的教学方法对于每一个弹琴的孩子都是很重要的。要知道，即使孩子对一件事极有兴趣，但引导不当，可能也会渐渐失去兴趣。父母、老师的引导方法不对头，少年天才也会失去了进一步挖掘潜能的机会。

　　弹钢琴太辛苦，剥夺了孩子童年的快乐之类的说法，我是不大赞同的，有些时候是媒体的误导夸大了其中的辛苦而忽略了其中的乐趣。如果施教得当的话，有哪一个孩子会拒绝音乐的魅力呢？孩子怕弹琴，不过是怕吃苦，克服了怕吃苦，对孩子的身心成长一定是有益的。学习艺术可以提高孩子的情商和智商已经得到许多科学的验证了。弹钢琴还能磨练孩子的意志，同时帮助他们体验许多人生的道理，学习耐心，学习慢工出细活，学习坚持到最后。我教过许多孩子，有些开头很出色，但坚持不下去就半途而废了，有些学生因为坚持反而渐渐赶上来了。

　　过去许多人认为学琴很苦，没有天分的孩子学了也是白搭。我觉得要想成为某个领域的顶尖人物或专业人才，当然要有天赋和勤奋，学琴也不例外，但作为一种修身养性的东西，多接触艺术对孩子是有好处的，艺术教育有时候也是素质培养。

　　小朋友自述

　　喻欣 8岁

　　钢琴，我有时候喜欢有时候不喜欢。我不要当钢琴家，太苦了。做做钢琴老师还行。我希望我是牛牛(出生在鼓浪屿的钢琴神童)，妈妈告诉我，他妈妈打他的原因是因为他不肯从钢琴上下来，如果我也能这样就好了。

　　叶均达 6岁

　　我最恨发明钢琴的人，最喜欢发明电视机的人。弹钢琴了我就没时间看电视了。
]]> http://www.yyzsschool.com/default.asp?id=446 webmaster@yyzsschool.com(admin) Tue,05 Jan 2010 02:21:46 +0800 http://www.yyzsschool.com/default.asp?id=446
　　其实，孙诗萌从小学的是钢琴，并且已通过9级社会艺术考级。上初中以后她改学竖琴。妈妈徐女士解释说：“学钢琴、小提琴的人太多了，能通过10级考试的人也很多，这样孩子面临竞争时没什么优势，还不如学比较冷门一点的乐器。”

　　像孙诗萌的妈妈一样，如今很多家长在对孩子乐器学习的选择上，开始倾向于冷门乐器。在海淀某钢琴城，一共三层的练琴房中，将近一层的琴房里都是学习单簧管、萨克斯、长笛、小号、吉他的孩子。“早几年，学钢琴、小提琴的孩子占多数，现在不一样了，学什么乐器的孩子都有。”工作人员说。

　　12岁的耿雪莹学了6年古筝，已经过了8级社会艺术考级，不过最近她改学柳琴了。妈妈严女士说，主要原因是觉得现在学古筝的孩子太多了。“她所在学校的民乐团一共有5个古筝乐手，这已经是超员了，事实上一般两到三个就够了。”

　　“当初让孩子改学竖琴，其实就是希望在中考时能派上用场。”孙诗萌的妈妈徐女士毫不讳言作为父母的这种功利心态。像她一样，很多家长让孩子们学习乐器就是希望凭借艺术特长在升学时得到照顾或者加分。扬琴、笛子、琵琶、小号之类目前学的人相对较少，所以孩子以后得到优待或者加分也相对容易些。

　　事实也是如此。徐女士说，2006年孙诗萌报考天津实验中学，在考试之后向该校的学生乐队递交了艺术特长资料。“当时那么多有乐器特长的孩子中，就她一个人学的是竖琴。虽然最终学校没有明确加多少分，但据说是将录取分数线卡在了他们想要的学生的分数那里。”

　　还有一例：清华附中高二学生李孜，从小学一年级开始学习笙，并加入了学校民乐队，还曾去过维也纳金色大厅演出。他的爸爸说：“中考时，孩子文化课成绩考得不错，而他的乐器特长更使他拥有很大优势，八一中学、和平里一中等好多学校都争着要他。”

　　如果孩子未来的志向是专业从事音乐工作，学习冷门乐器也可谓是独辟蹊径。据了解，目前国内交响乐团对小提琴手的报名招收往往是百里挑一，而其他乐器录取比例则较高。“对孩子而言，学习中提琴、大提琴、打击乐、管乐器等不太热门的乐器，今后可能出路更多。很多家长来我们这里咨询，本来是冲着学钢琴、小提琴来的，但经过我们介绍一些现实情况，不少都改变了主意。”某艺术培训中心一位老师说。

　　不过，针对冷门乐器学习升温，业内专家提出了一些警醒。中央音乐学院教授赵惟俭认为，现在不少家长让孩子学习乐器的主要目的是为了把它作为通向重点学校的桥梁，这其实是存在不利影响的。一个孩子，选择了一件适合他的乐器，如果基础打得好，当艺术特长生是有可能的。怕的是家长不顾条件是否适合，是冷门就让孩子学，后来却发现这些冷门乐器因为学的人太多反而成了热门乐器，最后还是挤不进特长生行列。所以，家长们不应报有过强的功利心态，当特长生也不是孩子学习乐器的主要目的。
]]> http://www.yyzsschool.com/default.asp?id=445 webmaster@yyzsschool.com(admin) Tue,05 Jan 2010 02:19:44 +0800 http://www.yyzsschool.com/default.asp?id=445 　　首先是买乐器，乐器便宜的几百，中等的几千，贵的上万。一般人会选择中等的，音质不会太难听，看上去不是太刺眼，用起来还行，价格也还合适。既然买了乐器，也就有了投资，就不会轻易停下来了，不然就是浪费。往下学，花钱如流水。课时费，初学的时候，学的人多，教得也简单，收费也便宜，一节课少则二三十，多则八九十，一周一次，似乎还可以承受。学到后来，大课变成了小课，老师变成了名师，钱自然也涨上去了。当然，到了这时，孩子学得也有些水平了，家长更是舍不得停下，再贵也得硬着头皮上。就这样一直学下去，不是一天两天，也不是一年两年。到了后来，考级、表演、参赛，都是花钱的事，只不过这时的家长已经麻木，脑袋都进去了，还在乎耳朵?花再多钱也只能认了!
　　再说精力上的投入。每次上课的接送就不必说了，很多学琴的孩子，上一次课要跑半个城，路上就要耗费几个小时。初学的孩子由于年龄小，能力差，几乎都需要家长陪着，家长实际上成了家庭教师，不仅要帮孩子记谱，还要和孩子一起听，你先学会，回家再指导他。慢慢孩子长大一些了，也有了基础，领悟力也强了，不再需要家长陪学。但孩子的天性就是贪玩，回家以后怎么保证足够的练习呢?只能家长督促。很多时候，在练琴的问题上，孩子和家长之间仿佛就是一场旷日持久的战争，每天都在斗。
　　所以学乐器，真的是前途很光明，道路很曲折。父母总是对孩子抱着最美好的希望，看见人家的孩子背着乐器去上课，学着学着，就能演奏曲子了，自己的孩子也不笨，凭什么呀？不甘心，也想让自己的孩子学一门，增加点艺术细胞，也增强点竞争力。但真学起来了，才知道不容易，能坚持下来的人实在不多。
　　我认识一些学琴的孩子，钢琴买了放在家里，弹了几次就厌烦了，开始家长还逼着学，后来逼也逼不出来了，实在学不下去，钢琴就成了一架摆设。当初花了那么多钱，现在连碰都不碰一下，让家长看着就烦。
　　所以学不学乐器，最重要的是要尊重孩子的愿望，要孩子真正喜欢。
　　话又说回来，孩子往往并不真正知道自己的喜欢。也许当时他确实是很喜欢，吵着闹着要学琴，但是学不了几次，热情消失了，兴趣转移了，他确实不喜欢了，孩子的天性就是如此，也怪不得他。
　　如果已经发现孩子不喜欢了，那又怎么办呢?要么果断地停下，不要再花冤枉钱。要么鼓励他，激发兴趣，用意志去坚持。一个事情做久了，做熟了，也会产生感情，哪怕不是很喜欢，坚持学下去，慢慢也会找到乐趣。
　　关键是家长的心态、家长的期望值。学音乐确实是需要天赋的，以前我在这个问题上体会不深，鲁鲁学架子鼓后，因为经常去看他上课，就越来越有感受。同一个班的学生，起点是一样的，课程是一样的，但是打出来的感觉确实就不一样，越往后学，差异越大。所以，孩子学琴，家长是抱着什么样的目的，这很重要，如果只是培养素质，作为娱乐，那还好办，什么时候都可以学，什么时候都可以停，也不一定非要学到什么程度。如果是为了将来在音乐上有所发展，或者是为了考级，为择校加分，那孩子就苦了，家长也苦了。
　　练琴没有不苦的，不管有没有兴趣，不付出就不会有收获，这是个简单的道理，每个孩子，每个家长，在报名的时候，在第一次摸乐器的时候，就应该有所准备。]]> http://www.yyzsschool.com/default.asp?id=444 webmaster@yyzsschool.com(admin) Tue,05 Jan 2010 02:18:36 +0800 http://www.yyzsschool.com/default.asp?id=444
　　女儿是07年3月开始学琴的，当时是5岁半左右。那时候鉴于有要出国的可能性，所以也就没有自己买琴，就在家门口的一个钢琴学校上课和陪练琴。具体的价格也不记得了，从07年3月到07年8月，一共练了5个月左右。当时让她学琴，现在看来也是一种被周围人影响的结果。因为几乎幼儿园同一个班的孩子都在学习各种课外的课了，那种压力也是随大流的，其实当时也没有做好准备。唯一的心态就是生怕晚了，自己的孩子落在了别人的后面。

　　这5个月，女儿学了小汤1-2，2没有学完。不过，很遗憾的是，女儿离开了老师的陪练，几乎是没有弹琴的概念。

　　07年9月我们到了欧洲，鉴于女儿的英文还没有办法正常的学习，暂时停掉了钢琴。一直到08年9月，女儿换了一个学校，英文也基本没有问题了，我才让她重新开始学习。学校就有一个钢琴学院办的班，一年30节课，每节课30分钟，900欧/年左右（具体的数字不记得了）。朋友给了我们一架旧钢琴，我当时还有在中国的阴影，也就是让她先练着吧。实在对不起女儿，本来以为这家钢琴只要调好音就好了，结果调音师来了告诉我，这家琴已经不能再调音乐。谁知道一架音不准的琴，女儿也就上了12节课，最近的琴弹得很好。

　　发现她提高的不仅仅是人的专注，还有就是自律能力。我只有一开始的几节课，跟着女儿陪练，现在也就4个月的时间，基本上就是她自己练琴，自己找错，自己提高每个曲子的完美程度。现在我还很爱看她弹琴的样子，那种专注的神情，让做妈妈的感觉很好。

　　女儿的改变：
　　在中国，弹琴似乎是被迫的。老师教完曲子，离开了老师的陪练，自己根本就是没有兴趣弹。

　　在欧洲，自己会主动的去把自己喜欢的曲子在琴上把音摸出来，弹得时候非常认真。还基本上能把中国民歌的曲子弹出来，在没有谱的情况下。虽然每天回家弹半个小时，可每天都能看到明显的进步。

　　分析女儿中欧练琴的差异：

　　第一，我认为的是女儿在中国学琴的年纪还是太小了，理解能力跟不上，也坐不住。我来欧洲后自己一开始也跟着女儿练琴，发现自己要弹半个小时也很累。何况是一个不知道为什么要弹琴的孩子。

　　第二，我这个做妈的心态不好。当是就是看着别人学琴，自己生怕孩子以后赶不上，什么准备也没做，就赶鸭子上架了，孩子很可怜。在欧洲，好像就没有在中国的那种社会压力了，纯粹是为了提高女儿的修养和耐心。

　　第三，欧洲的音乐文化，老师的态度。中国的老师很好，但讲课很赶进度，有的曲子孩子压根就没练好，也就跳过去了。欧洲的老师狂认真，女儿有一个曲子没弹好，老师硬是让她足足弹了3个星期。

　　第四，不停的提高女儿弹琴的兴趣和自我欲望，让她认为是她自己要弹琴的。既然选择要弹琴就是一个漫长的时间，最少是10年的不间断的练习。她慢慢的认同，这个琴不但要弹，而且要弹好。

　　第五，每次弹琴的时间不要太长，孩子碰到问题，弹不顺的时候就可以暂时休息，让她做点她喜欢的事情。我每天是让她弹半个小时，但难免有一些曲子弹得磕磕巴巴的。一般情况，我就会晚一点，再单独抽15分钟让她自我提高一下。或者说，让她自己感受到多练习的不同之处。

　　第六，这个我不知道是我的愚民政策呢，还是我自己真正的总结。我小时候学过3年小提琴，苦不堪言。所以经常告诉她，为什么钢琴比弦乐好学，告诉她弦乐的音准是很难控的。相比较而言，钢琴只要你节拍准，不弹错键，能自己领会乐曲的美感，基本上是能把曲子弹得有几分样子的。每次说的女儿都在认为自己在学习一个很简单的乐器（虽然我知道自己这样说不对的），所以没有理由不弹好。

　　第七，我算是体会到，让女儿主动练琴的快乐了。现在弹钢琴是她每天看电视玩游戏机之后的必备项目了，我试图把钢琴摆在首位，尚在努力中。

　　第八，这个我觉得是最关键的。一定要让孩子觉得弹琴是一件很快乐的事情，千万不要让孩子在打骂哭闹中练琴，这个对孩子真的是一种摧残。我小时候就是一边掉眼泪，一边拉小提琴，可是现在已经完全不会拉了。做琴妈也要做一个快乐的琴妈，我是不会培养一个钢琴家的，但我能培养一个喜欢钢琴的孩子。
]]> http://www.yyzsschool.com/default.asp?id=443 webmaster@yyzsschool.com(admin) Tue,05 Jan 2010 02:15:26 +0800 http://www.yyzsschool.com/default.asp?id=443
　　问问那些出资不菲、再苦再累也要让孩子多报班的家长们，得到的都是相同的答案：“这不没办法嘛！现在社会竞争如此激烈。许多孩子都在极力地培养舞蹈、音乐、书法等特长，要是不给咱孩子报个什么班，那怎么才能让孩子树立自信、争取先进呀。可不能让孩子输在起跑线上！”可孩子们说：“其实我们只想好好玩会儿、看几本书，谁想走出课堂又进学习班呀；可家长催得紧，大道理都听出茧子来了，这不没办法嘛！”

　　偶然遇到了几年前教过的一位学生，自然聊到了他的父亲——我以前的老校长。记得他曾以严厉苛刻让所有师生心生敬畏，以左右逢源让所有同事心怀敬佩。交谈中，我自流露出对这位老校长的尊敬和欣赏。可没想到，这位校长的儿子却道出一句令我吃惊的话：“你们认为我爸很成功，可我觉得他这辈子很可怜。”

　　我不解。他解释说：“其实我爸是个挺内向、挺温和的人，别看他在外表现得开朗、健谈、强势，可一回到家，他就将自己关在房间里不说话、抽闷烟，没有什么真心的朋友可以说话聊天。连我这个做儿子的，都对他敬而远之。我也曾试探着问他，他说这样双重的性格其实是逼出来的；社会压力太大，不得不时刻戴着面具生活，太累太痛苦了，这不没办法嘛！”

　　单位一位老主任，前些年因胃病住进了医院，整个胃被切除了三分之二。现在看着他拖着弱不禁风的身体，忙碌在工作岗位上，心里很是为他的健康担忧。听说，他先前就是因为不顾身体，无规律地加班、无节制地喝酒，久而久之，落下了病根。

　　谁都知道身体是革命的本钱，健康是第一位的。没有好的身体，一切归零。可所有的人，大抵又都在无奈地为了工作、为了生计，甚至为了那些过眼云烟的名利地位，大肆地在岗位上、应酬中、酒场里挥霍着自己的健康。真要有一天，累垮了、喝倒了、病趴下了，相信每个人都会说：“其实我也不想这样糟蹋自己的身体，可不这样业绩如何上得去、关系如何打得通、生意如何谈得成，恐怕连自己的小家都很难顾得好，这不没办法嘛！”

　　去年中秋，我在超市碰到了高中同学小李，名烟、名酒、保健品、高档月饼装满了购物车。小李家境并不好，刚结婚贷款买了房子，光为了看父母、顾孩子是不会这么奢侈的。基于我们较铁的交情，小李道出了缘由：“结婚后在县城安了家，可我还在乡下工作，两地分居的生活经常是磕磕绊绊、小打小闹。这不县里一个单位要招聘工作人员，我也参加了，笔试成绩位列第二。可一打听，许多参加招聘的竞争对手，都有靠山、有实力，都想方设法地疏通关系，我怕被挤了，所以也想……”说到这里，一向清高的他叹了口气：“这不没办法嘛！我这也是为了这个家，为了孩子的将来着想呀！”

　　是呀，为了孩子，为了家人；为了这，为了那，为了那些所谓的名利、虚荣和面子，我们于是有了太多的无奈、顺从，有了太多舍弃、改变，有了太多的明知故犯。有时也会在夜里，扪心自问：不这样做不行吗？可思来想去，还是那句话：“这不没办法嘛！”
　　                                                                           编辑：中国音教网
]]> http://www.yyzsschool.com/default.asp?id=442 webmaster@yyzsschool.com(admin) Tue,05 Jan 2010 02:13:25 +0800 http://www.yyzsschool.com/default.asp?id=442 　　在随机走访的部分琴童家长中对于孩子学琴的初衷各有侧重：
　　92%的家长认为，让孩子学音乐是为了培养他们的一技之长；
　　67%的家长希望孩子长大能在音乐领域有所发展；
　　57%的家长认为学音乐有助于开发孩子的智利，益于其他课程的学习；
　　63%的家长认为孩子在音乐方面的一技之长是通往名校的敲门砖；
　　45%的家长希望孩子能接受高等音乐学府的教育；
　　另有少数家长存在攀比心理，让自己的孩子学音乐是基于周围的朋友或亲戚家庭中有琴童的影响。
　　从调查来看，多数家长还是怀着理性心理来培养孩子学音乐的。



（一）大中院校的音乐教育有喜有忧





　　过去，从传统的艺术教育方式来看，高等音乐教育似乎只是少数人受益，但这与社会上日渐增长的音乐教育需求是相矛盾的。因此，随着近些年国家倡导的普及高等教育和教育体制的不断改革，众多新生的音乐院校也随之在高校扩招的大潮中纷纷诞生了。音乐院校的急剧增加打破了过去全国9所专业音乐院校（即中央音乐学院、上海音乐学院、中国音乐学院、天津音乐学院、武汉音乐学院、四川音乐学院、沈阳音乐学院、西安音乐学院和星海音乐学院）的权威垄断，一方面满足了音乐教育市场的需求，而另一方面也暴露出一些令人尴尬的问题：
　　记者调查现象之一：生源专业水准的参差不齐，值得疑问的文凭含金量
　　目前，除9所一级专业音乐院校外，全国大约有200余个二级高等音乐院校，但这些院校都是师范院校、综合大学、非艺术类专业大学中的音乐学院，它们中不少是在高校"系"改"院"的热浪中演变而来的，或是在高校扩招的大潮中诞生的。在天津本地，除了天津音乐学院之外，天津师范大学也开设了艺术学院。与九所一级院校相比，这些新兴的音乐高校或专业的整体教学水平和质量却参差不齐。
　　问题症结：众所周知一级学院几十年来一直担负着为国家培养专业音乐人才的重任，加之艺术教育的规律所决定，这九所一级学院对考生的要求很高，能进入一级学院的都是百里甚至千里挑一的"精英"，而更多的考生只能是"望校兴叹"了。所以，从一方面看，越来越多的音乐学院的兴起使更多的人能够系统地接受音乐教育，这对于提高全民素质、音乐修养无疑是件好事。然而一个显而易见的事实是，并不是挂上“音乐学院”的招牌就能培养出合格的音乐人才，部分地区有的二级学院入校新生的专业水平较低，所以毕业生的水平只能达到一级学院学生入校时的水准。同样是本科毕业，同样是学士学位，其文凭含金量相差何其巨也？
　　记者调查现象之二：音乐院校的过快发展．师资力量的相对短缺
　　音乐院校的一哄而上和过滥发展．导致师资的相对短缺。鉴于此，为了确保人才的"合格率"和音乐专业必修课程的开设，不少新生的音乐院校在社会上到处生源教师队伍。
　　问题症结：师资队伍是院校的生命线。一些"音乐学院"建立之草率简直令人膛目．虽然根本不具备培养专业音乐人才的能力却也纷盼建立起音乐学院，所以就形成了“校内的专职教师不够校外凑”。从社会各个相关行业生源的教师教学专业水平暂且不提，但由于是“第二职业”，有时由于工作的时间冲突，这些教师的教学有时难以保证。正如有人所说，学院可以没有大楼但不能没有大师，没有合格而雄厚的师资力量却能培养出合格的人才这是很难想象的，因此，多数二级学院的教学质量实在让人担心。
　　记者调查现象之三：用入学考试难度降低吸引考生
　　虽然二级学院在教学水平上良莠不齐，但在挖掘生源上表现出的优势已很普遍。比如，在天津，音乐学院作为音乐专业而权威的高等学府近几年也陆续开设了音乐艺术管理、音乐表演、舞蹈表演编导、戏剧影视表演、现代音乐影视话剧等专业。天津师范大学下设的艺术学院也开设了部分音乐专业。这些增设的新兴专业和二级学院无论在音乐专业的要求标准和文化标准上往往都要低于一级学院中传统专业的要求标准，但在学费方面却相当或高于以往传统音乐专业的学费。即便如此，大多数考生和家长们还是看到了希望，即一级学院进不去就退而求其次，新兴专业和二级学院好考，也给文凭，于是报考人数逐年递增，竟也有应接不暇之势。在国内的某些地区竟有3800人挤爆音乐单门专业招考的现象。更有甚者只要交足够的钱就能入学。
　　问题症结：众所周知，艺术类学生的收费标准远高于普通生。新兴专业或二级学院的学费往往相当或更生一筹。然而出现二级学院或二级专业的“招考拥挤”现象，一方面，表现出某些音乐院校因利益驱动的畸形发展。某艺术类专业大学的校长曾私下说：办好了名利双收；办不好也不会影响我们的主打专业，还挣了钱。另一方面部分考生、家长重文凭轻水平的态度有可能出现众多不达标的高学位人员充斥音乐行业，或音乐教育行业以次充好。长此以往对中国音乐事业的发展、对国民素质的提高将遗害无穷。
　　以上从记者调查的音乐高校整体来看，当前音乐高校最缺乏的是必要的“质检”一一也就是统一的学术衡量标准。在采访中，高等音乐教育的专家学者也表示，院校教育水平有差别是正常的，但同等专业的文凭应该有个学术基本标准。正如国家有一级企业、二级企业之分，产品质量也有高下之分。但不管哪个企业的产品都必须经过质量检验达到行业标准方能出厂。同理，不同高校的同专业也应有个学术衡量标准，学生毕业时达到标准才能授予相应的文凭。而现在我们的高等音乐教育还没有这祥的标准。学术标准不健全，最初表现的或许不过是一种文凭的尴尬，但由于用人单位看重的只是"学位"，因此，教育管理部门在审批院校的专业设置时应更加严格地把好关，不能仅仅对其硬件有所要求，更要用学术标准来考核其师资力量。
　　有关专家建议：高等音乐教育的发展趋势在一定程度上是社会需求的反映，因此既不可视而不见、回避问题，也不能一味扼制，而应该因势利导。因此当务之急是提高二级学院的师资水平，使二级学院和音乐院校中的新兴专业走上健康有序的道路。特别是作为高等音乐教育领头羊的一级学院应当承担为二级学院培养师资的任务，一是用优秀的毕业生充实他们的教师队伍，二是为他们开设教师培训基地，提高他们整体的教学水平。


（二）音乐热里的不和谐音：盲目考级混乱教学



　　关于业余音乐考级：
　　中央音乐学院的校外音乐水平考级开始于1989年，是从在新加坡、马来西亚举行中国民族乐器的考级开始的。1992年起在北京进行多种中、西乐器的考级，并逐渐发展到其他省市、地区，形成了多方位的海内外音乐水平考级的格局。这种形式的特点是：以分级考试的方式对业余音乐学习的成果进行鉴定和指导，以此规范社会音乐教育，提高业余音乐水平。
　　一、音乐考级中的怪现象多多
　　随着学琴人数的增加，每年报考的人数也成倍增长，特别是自20世纪90年代至今，考级中的"钢琴热"已席卷了全国。对于许多家来说，“考级”在他们的脑海里完全是一种至高无上的考试模式。认为孩子学琴，目的就是为了考级，拿到那本国家认可的考级证书。但考级所隐藏的音乐教育背后散发的某种怪味，深入调查下去，记者看到的是干扰教育健康规范成长的某种异化现象：盲目的购琴、糊涂的考级、混乱的教学……
　　记者调查现象之一：过级只弹考试曲目，考级竟成学业任务
　　在所调查的部分钢琴琴童家长对于考级不以为然，他们说：每年考级就那么几首曲子，只要提前照着谱子让孩子多练、
反复练，这钢琴考级还不容易？"
据了解，在我市各中小学校，平均每个班就有近1/4的人曾经学过或正在学习钢琴．孩子的学琴年龄一般在四五岁。记者采访了一部分琴童家长，都不约而同地赞同考级。她们认为考级是检验孩子学琴是否进步的唯一标准。这导致了80%以上的孩子只能围绕着考级这根指挥捧走，从1级到10级，有的是一年考一级，有些是跳级考。按照平均水平来算，孩子学到初中时能达到六七级．初中学业紧张，不能保证每天一小时的练琴时间，因此对大多数业余琴童来说，学钢琴的任务就只剩下考级了，考级成为了他们又一门学业课程。
　　专家评点：著名音乐家卞祖善对于目前的考级市场颇有感慨：“现在有越来越多的小孩子开始学习乐器是一个很好的现象。但是由此带来的"考级热"负面作用太多，小孩子只练习考级曲目，而忽视了打基础，这就是"考级热"的误导。”
　　钢琴教育是一门综合性的素质教育。考级不是学习钢琴唯一衡量的标准。所以，学琴学生不要太满足于考级的指标，最关键的是你学得怎么样，其次是钢琴是否能给你带来快乐。要想在钢琴方面有所成就，必须全面考虑到天赋、音乐敏感、表达欲望、音乐感悟等诸多因素。如果孩子很突出，就要下定决心让其在音乐方面成材。反之，就姑且将学琴作为素质教育的一部分，作为业余爱好。
　　记者调查现象之二：好老师难寻，培训机构优劣难辨
　　据悉，国内目前考级培训形式主要有三类：主培训中心及分设点，琴行培训点以及个人教师（多出自音乐院校在校学生及老师）。这些大大小小的培训点目前没有统一的组织进行管理和规范，而老师只凭看其文凭、学历，并未有统一的上岗认证资格考试。为此，家长们偏向于选择较正规的培训中心，也有些家长通过朋友介绍，选择老师上门授课，但是老师的授课能力和资格始终让家长不放心。总的来说，为孩子学琴有个老师，很多家长不惜时间和精力作社会调查，往往感觉大海捞针。在这种情况下，一些在高等院校工作但不从事音乐教学的工作人员“浑水摸鱼”也当上音乐老师，家长不知内情，照样将他们请回家。
　　专家评点：钢琴教育应该考虑整体性，启蒙老师既要了解孩子的心理，又要弹奏准确。一旦孩子接受了错误的弹奏法，一辈子都难以改过来。同样道理，学生有钢琴等级考试，那么培训机构和老师也同样要有等级认证。学生队伍高速增长使本来有限的师资更显匮乏，难以适应形势发展需要。加之师资水平良莠不齐，教学质量难以保证，令人担忧。钢琴培训市场应该由专业协会来管理，通过协会来规范培训市场，发布培训信息给家长权威的参考。
　　记者调查现象之三： 考级变了味，只要报名就能拿证书。
　　基于利益的驱动，国内一些地方的考级热也带来考级“多头”规象，从最初的音协一家，到后来的四五家。据悉，某些考级单位纯粹是"带了一包证书来，换一包钱走"，为吸引生源、取悦家长，某考众单位对但凡带钱来的所有考生只要报过名就发给证书。在这种情况下，一些考生虽拿到了八级证书，但实际却连六级水平都达不到。而找人写纸条、走后门拿到合格证书的情况更比比皆是。
　　专家评点：如此考级混乱了多年培育的音乐考级市场，使考生的水平真假难辨，削弱了考级的权威性，更伤及了那些在时间精力上真正下功夫的有水平的琴童。国家及有关部门应加强考级单位的认证和权威性鉴定，防止考级成为个别单位借之大敛钱财的途径。
　　记者调查现象之四：学琴目的不明确，学校莫名参与
　　在采访中，一位琴童家长诉说了学校对孩子学琴的负面影响。她说，两年前，儿子的学校成立乐队，儿子选中了小号，自己对儿子渐吹渐成调的小号心中充满了欢喜，直到有一天学校通知乐队家长开考级动员会，虽说一再强调考级自愿，但语气其实就是必须考。因为这位家长发现，学校的乐队实际是由一个中介在打理，教师、买乐器、动员考级，都是由这家所谓的文化公司在出面做。她的心底虽多少有些抵触，但还是按学校要求为孩子报了名。考级前那段时间，乐队天天安排小课一对一训练，一节课45分钟90元钱，还要天天把孩子送到指定地方上课。儿子在紧锣密鼓的训练和只练考试曲目这样目的性强大的重压下，对小号的兴趣也渐渐远去。又搭时间又花不菲费用的家长也开始怀疑：这样密度的训练是否利于孩子真正掌握基础知识，这才想起请教专家。结果却被告之，孩子的总体音乐素质尚可，但吹小号的方法有问题。如果照此吹下去，高音很难上，音域不宽，再提高很难，必须把方法纠正过来。"兜头一盆凉水让这位家长明白了，原来孩子学了半天，却又要回到起点，而且纠正学琴最初错误的基本功要远比什么也不懂的孩子难教。至于今后是否还考级，她认为是水到渠成的事。
　　专家评点：学琴是靠时间一点点磨出来的。只教考级的几只曲子，单靠考级前“填鸭式”的恶补，就好像没读过书的人，你让他读三年级的书，读通了就给一个资质认定，其实遣词造句都不会，这对孩子真正学会一门乐器几乎没什么用。学校在某些利益驱动下，也成了偏差学琴目的和意义的始作俑者，学校的素质教育何从谈起？在孩子学音乐这件事上，家长和学校要尽量尊重孩子的兴趣，而社会要少一点功利。
　　记者调查现象之五：“音乐等级考试热”持续不退，等级证书成入校敲门砖。
　　的确，"校外音乐等级考试热"持续不退，自然有其热的原因。如今，许多大中小学都纷扮成立了交响乐团、民乐团、军乐队等学生音乐团体，这样对艺术的需求也急剧增加。在天津本地，除音乐学院外，天津大学、南开大学、师范大学都成立了学生交响乐团和合唱团，还有多个大中小院校成立了小乐队和音乐组合。在这种情况下，为了招揽生源，一些名牌大学和中小学对有艺术特长的学生给予了加分政策。尽管后来国家有关都门紧急发文，强调考级不要与加分挂钩，但事实上，名校的特长生还是要有等级证书作为敲门砖。
　　专家评点：学琴的作用是培养综合能力，正确的考级是这种能力的检验。把考级作为院校的“敲门砖”无疑给单纯的考级“加负”。
　　二、权威人士谈考级趋势：规范考级
　　提高质量
　　多年举办校外音乐考级的中央音乐学院院长王次诏和刘康华表示：从1998年以来，考级工作逐渐重视加强对业余青少年学生音乐基础知识的训练，增加了音乐基础知识这一项内容。考级工作的每一项调整，都紧紧围绕国民音乐教育的发展和推进全面素质教育为中心，从增强学生艺术修养出发，避免出现新的"加负"现象。比如：考级曲目的难度问题和数量问题、考级的时间安排问题、音乐基础知识测试与演奏考试的关系问题，以及考务管理和服务质量等问题。
　　而且，从今年起，中国音乐学院校外音乐考级新增加了考级项目，即钢琴表演文凭级考试，这项考试的难度在钢琴专业九级之上。以前的钢琴考级只有一至九级或一至十级，而钢琴表演文凭级的难度远远要高于九级或十级的水平。目前，从中国音乐学院考级办所提供的曲目来看，如肖邦的练习曲、巴赫的平均律、贝多芬奏鸣曲等，是基本上达到了报考艺术院校的难度，而通过这项考试则意味着自己的钢琴水平达到了很高的专业水准。
　　三、琴童家长多疑问：十级过了怎么办？
　　在学琴考级的漫长岁月里，家长和学生，栉风沐雨，披星戴月，奔波在辛勤忙碌之中。汽车、火车、轮船、徒步，汇报、练琴、考试，家长与学生开始了考级的"万里长征"。一年、两年、三年……十年，一级、二级、三级……十级，学生与家长加入了考级的持久战。少者五六年、多者八年、十年，终于领到了最高“十级”的证书。但记者发现，部分学生在过了十级之后，练琴就处于放任放任自流的状态。那么，学生在过了十级之后，应该怎么办呢？
　　有关专家提出以下三点建议：
　　建议一：少数在器乐演奏方面确实非常有发展前途的琴童，在过了十级以后，应找一位高水平的老师继续上课，坚持练琴，待高中毕业后，投考音乐院校，大学毕业后，从事文艺工作或音乐教育工作。
　　建议二：大部分学生在考过十级之后，仍应坚持练琴、提高琴艺。待高中毕业进入普通的大学之后，成为一名大学里高水平的文艺骨干和特长生、把自己的音乐才华奉献给校园音乐文化。
　　建议三：没能考入大学的学生，在通过了十级后，应继续上课，坚持上课、坚持练琴，在业务条件成熟后可以投考艺术院团从事乐队工作，为文艺事业奉献自己的才华，让琴童"十年寒窗"不会付诸东流！]]> http://www.yyzsschool.com/default.asp?id=441 webmaster@yyzsschool.com(admin) Mon,04 Jan 2010 17:48:11 +0800 http://www.yyzsschool.com/default.asp?id=441 　　中国到底有多少琴童？刘诗昆本人也难以估计，“铺天盖地，根本没法统计。谁要说出一个确切的数字，那肯定是在胡说。” 学琴人数日益膨胀，却不能给这位老音乐教育家带来欣慰。“就是因为人多，才有那么多问题。”也许在刘诗昆的眼中，在以“普及”和“入门”为主要目的的钢琴教育中，要维持钢琴艺术的严谨，早已是难以企及的奢望。 在钢琴家看来，什么样的老师才是合格的？“十年以上专业训练，这是最基本的。”刘诗昆的回答带着不容置疑。 可现实远非如此。如果深入各种琳琅满目的钢琴培训班，除了正统钢琴系毕业的学生，你会发现师资队伍多是这样的分布：既有原来学民族乐器如二胡、琵琶的，也有学声乐、甚至音乐理论的——这些，尚属刘诗昆可以容忍的一种。 上海音乐学院附中的老师汤蓓华，是有着十几年教龄的钢琴教师，她认为钢琴教育的规范性只在上海等大城市能得到保证。而其他城市的某些老师，上课从不示范，拿个谱子就让学生练，上完课划个钩又让带回家练，“只求应付了事，可能自己都不会弹。” 让刘诗昆无奈的是，“钢琴老师”越来越多地被人们赋予一些象征性——良好的社会地位、丰厚的经济收入、轻松的自由职业状态。自然地，也会有越来越多的非专业者，冲着这股吸引力而来。 一名上海音乐学院学生告诉记者，一个钢琴系学生授课，每小时收费在 100~300 元间，而教授则是300~700 元不等。以此估算，一名普通的钢琴教师，一年仅收3个学生，收入也可达5万~10万元。 琴童数量快速增长，师资却远远跟不上，专业老师经过十年学习，“好容易出来一个，又只能一对一教几个学生。这种情况下，谁也避免不了滥竽充数者。”
　　18世纪初，意大利诞生了第一架现代钢琴。直到1950年，中国才生产出第一架钢琴，历史不长，却在短短时间内成为世界最大的钢琴生产大国——2004年，中国22.5万架的钢琴销售量（包括1万架进口钢琴）远远超过美国19万架的销售量，位居世界第一。中国年产量上万架的钢琴厂，就有7家。 如果要用数字来说明中国近年的“钢琴热”，这些恐怕就是唯一的佐证。 然而庞大的数字背后，却藏匿着各种“黑幕”。 “‘进口钢琴’怎么做？私人老板在农村搭个棚，找几家快倒闭的家具厂做外壳，铸造厂做铸造板，再去市场上买点零配件，请几个农民，分头装键盘、踏板和外壳。”刘诗昆说，这些钢琴没有注册商标，名字也取得天花乱坠，“什么贝多芬、肖邦、巴赫、李斯特、车尔尼……弄什么的都有，世界上著名的音乐家、钢琴家名字，全被他们用尽了！或者就是把斯坦威（Steinway，全球最著名钢琴品牌）改成‘斯德威’，换一个字母就是新的进口产品。” 既是伪劣的“进口钢琴”，为何还会有人消费？刘诗昆认为，哪怕在钢琴制造业成熟的今天，普通消费者对于钢琴的质量判断还是相当陌生的，钢琴选择所依赖的声学品质、演奏性能和装配工艺，都得依*老师的鉴别和推荐，“有些老师就钻这个空子，和琴行串通好，把钢琴说成是进口的新品牌，卖一架就拿五六千元的回扣。” 伪劣“进口”，毕竟还是新的。
　　目前在钢琴市场上大行其道的二手钢琴，则全是以日本、欧美淘汰的废旧钢琴为基础，重新擦亮去锈、更新音板，弄得与进口新琴几无二致，价格却只有1/2或1/3。对不明就里的人来说，价格的诱惑，远远甚于质量的考虑。这样的二手琴，上海每年要消化1000架左右。也就是说，若以单价万元计算，上海人就已将上千万元人民币扔在了一堆“洋垃圾”上。 朱贤杰在加拿大教授钢琴长达20年，在那里，只要中学生选修钢琴，就必须考过钢琴8级才能顺利毕业——这与中国对大学英语的考级要求一样，严格而规范。 刘诗昆说，有些孩子弹琴会找到“舒服、发泄”的感受，这正是音乐给予他们最初级、最可贵的记忆，“不要苛求人人都是天才。教会一个孩子一辈子享受音乐，这是最重要的。”]]> http://www.yyzsschool.com/default.asp?id=440 webmaster@yyzsschool.com(admin) Mon,28 Dec 2009 23:28:00 +0800 http://www.yyzsschool.com/default.asp?id=440     http://blog1192.midodo.cn/
                                                                        音乐之声
]]> http://www.yyzsschool.com/default.asp?id=439 webmaster@yyzsschool.com(admin) Tue,15 Dec 2009 01:50:27 +0800 http://www.yyzsschool.com/default.asp?id=439 谈到兴趣首先我们要明确兴趣的作用，兴趣是一种愿望，而实现愿望可以使人享受所带来的喜悦，而喜悦可以使人的注意力更集中。兴趣可以起到事半功倍的作用，所以有兴趣的做事情是我们一直追求的方向。

相比之下人对于陌生的事物要比熟悉的事物有兴趣，人类天生就对陌生的事物有征服感，因为不熟悉而产生征服的欲望，所以有句话叫物以希为贵。这样的例子比比皆是。我们天天呼吸的空气，当空气质量没问题时，我们从来就没意识到空气的重要，当空气质量很差时，我们就会觉得清新的空气很珍贵。对于不熟悉的人，因为有一种想了解的兴趣而相处谨慎，而十分熟悉的人我们就会不以为然，比如夫妻。这些例子告诉我们一个很实际的问题，由于孩子天天弹琴，当对钢琴、弹法、家长辅导的方式等熟悉了之后，对弹琴的行为是不会有很大兴趣的，这是一种很正常的行为。有的孩子性格活跃，对陌生的事物有征服欲望，由于钢琴学习中可以不断的练习新的乐曲而产生兴趣，表面上这类孩子是挺喜欢弹琴的，实际上钢琴的技术训练是很细腻的，要完整演奏一首乐曲不仅需要弹下来，还需要各种各样的要求。而对于这类孩子，如果要求松懈，虽然容易有兴趣但没有技术能力，学到一定程度技术能力不够时就会停滞不前，学不下去。如果要求严格兴趣就淡漠。有的孩子性格比较内向，对陌生的事物缺少征服感，就容易对任何事情都兴趣寡然，学琴过程中要求严不严格都容易没有兴趣。

我觉得孩子不喜欢弹琴是很正常的，在学琴过程中，每天至少45分钟的练琴对于任何人都是很难忍耐的，对于成人来讲，我们能够耐心做事的原因大多不是兴趣，而是责任和利益，我们可能把做事当作是一种过程，我们更多的时关注于结果，就像我们工作的目的是为了有收入，我们可以用这些收入去享受生活，做自己有兴趣的事，而对于工作本身只是实现兴趣的手段。可对于孩子来说弹琴不仅不会给其带来很大的利益，天天的练琴是很难坚持的。我在教学过程中曾经要求家长每周拿出孩子练琴时间的十四分之一，也就是15-20分钟来练琴，虽然绝大部分家长都没有坚持过一个月，但家长心里是明白的，学琴真的很不容易。

所以我们所期待的以天然的兴趣来学琴的想法是很难实现的，这也是许许多多孩子在学琴的过程中半途而废的主要原因。按我目前的教学经验和效果，孩子弹琴没兴趣没关系，我们是可以训练弹琴的兴趣的。而训练的办法就是对人的调整，在学琴的初期一切按能够产生兴趣的方式进行训练。我们知道兴趣的作用就是可以使人以很专著的状态做事，那么我们就训练孩子注意力集中的能力，从而达到同有兴趣一样的效果，具体的办法详见钢琴教学篇。这仅仅是开始，学生一般需要用半年至一年的时间进行技术训练和稳定，使其达到注意力集中的状态，并且在训练基本结束之后，就可进行音乐表现的训练。当孩子能够以真实自然的情感表现音乐的时候，那种音乐给她带来的兴奋和刺激会使他为了再次寻求那种情绪而不断的努力，这种对结果追求的动力就是我们所寻求的兴趣。所以当某一学生在弹琴中找到音乐感时，我会告诉他：你已经入门了，你以后会学下去的。
注：真正的音乐不是演奏者故意的表现，也不是练习强弱就能实现的。音乐是一种语言，当你能够掌握这种语言并能够通过这种语言来表达自己的内心情感时，你才能感觉到什么是音乐。你问那些感受到音乐的孩子当时的感觉是什么，孩子大多会很兴奋得的告诉你：痛快、舒服、发泄。
这也许就是音乐真正神奇的地方。
]]> http://www.yyzsschool.com/default.asp?id=438 webmaster@yyzsschool.com(admin) Tue,15 Dec 2009 01:47:34 +0800 http://www.yyzsschool.com/default.asp?id=438